miércoles, 28 de enero de 2015

AFRO BLUE: Don´t stop!

AFRO BLUE:
Don´t stop!

- Guim Garcia: Saxo alto.
- Xavier Figuerola: Saxo tenor.
- Xavier Algans: Piano.
- Pepo Domènech: Contrabajo y contrabajo eléctrico.
- Ricard Grau: Batería.

01. Feel like makin´ love 7:19
02. Amb sense swing 8:20
03. Súper mind 8:11
04. El retorn 6:12
05. Aflo Bru 11:30
06. A Llofriu 6:04
07. Don´t stop ´til you get enough 7:11

Quadrant records.
Q00042J
CD 2013

Afro Blue, Don´t Stop! (Quadrant Records, 2013)

Interesante y sorprendente el nuevo trabajo del grupo liderado por Guim García, Xavier Figuerola, Xavier Algans, Pepo Domènech y Ricard Grau, y denominado Afro Blue (un título que proviene de una de las piezas más conocidas del compositor cubano Mongo Santamaría). La andadura musical de este grupo se remonta al año 2003 en el desaparecido sello discográfico Satchmo Records con la grabación Semibolero en famenor, el compacto que ahora se comenta es su más reciente proyecto.

Don´t stop! posiblemente no convencerá a más de un “purista” por parte de la temática escogida y por algunos de los ritmos y sonoridades que desprende, pero si ha habido algo que siempre ha caracterizado al jazz desde sus inicios ha sido la mezcla o la conjunción de estilos y sonoridades musicales. Una circunstancia que ha enriquecido al propio jazz pero igualmente al resto de músicas con las que se ha codeado. Algo parecido ocurre en este trabajo en donde el jazz se adentra en terrenos tan dispares como son el blues, el soul, el funk y el latín jazz.

Don´t stop! se trata de una amalgama de estilos y de sonoridades perfectamente ensamblados e igualmente bien interpretados. El primer tema del compacto “Feel like makin´ love”, la composición de Eugene McDaniels que grabara e hiciera famosa a Roberta Flack, es toda una declaración de intenciones del grupo. Un tema soul con tintes y sonoridades latinas en donde el ritmo y la instrumentalización de los instrumentos conlleva una versión rica en matices y ritmos en donde brilla de forma especial el piano de Xavier Algans.

El compacto cuenta así mismo con cinco temas originales de la formación (cuatro del pianista y uno de Pepo Domenech). En ellos es posible ver el tratamiento y la mezcla de estilos anteriormente señalados, pasando por “Amb sense swing” una composición vigorosa y en donde los saxos alto y tenor brillan con audacia sonora; “Super mind” una obra a medio tiempo en donde el juego de sonoridades de la formación es el punto atractivo de la ejecución; “El retorn” una sensual balada en donde la sensibilidad y el carácter reposado de los músicos proporcionan una bella interpretación.

El compacto finaliza con una enérgica y por momentos fiera interpretación del tema pop de la discografía de Michael Jackson, “Don´t stop ´til you get enough”, a resaltar el excelente solo con tintes latinos de Xavier Algans y al trabajo sonoro del grupo.

En definitiva una interesante y agradable propuesta que demuestra como el jazz.

NOTA: La crítica de este compacto se redactó para la página web de JazzTK.

domingo, 25 de enero de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-DAVID BRYANT

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-DAVID BRYANT
Concierto JEREMY PELT:

- Jeremy Pelt: Trompeta.
- Roxy Coss: Saxo tenor y soprano.
- David Bryant: Fender Rhodes, piano.
- Chris Smith: Contrabajo.
- Dana Hawkins: Batería.

Jamboree Jazz Club.
1 Noviembre 2013

David Bryant © Photo by Joan Carles Abelenda

jueves, 22 de enero de 2015

FOTO: THE SWALLOW QUINTET: Fotos del concierto en L´Auditori (Barcelona)-46 FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE BARCELONA

FOTO: THE SWALLOW QUINTET: Fotos del concierto en L´Auditori (Barcelona)-46 FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE BARCELONA

- Steve Swallow: Bajo eléctrico.
- Carla Bley: Órgano Hammond B3.
- Chris Cheek: Saxo tenor.
- Steve Cardenas: Guitarra.
- Jordi Rossy: Batería.

L´Auditori.
25 Noviembre 2014

Steve Swallow © Photo by Joan Carles Abelenda

Steve Swallow © Photo by Joan Carles Abelenda

Carla Bley © Photo by Joan Carles Abelenda

Chris Cheek © Photo by Joan Carles Abelenda

Steve Cardenas © Photo by Joan Carles Abelenda

Jordi Rossy © Photo by Joan Carles Abelenda

domingo, 18 de enero de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-LAWRENCE FIELDS

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-LAWRENCE FIELDS
Concierto CHRISTIAN SCOTT:

- Christian Scott: Trompeta.
- Braxton Cook: Saxo alto.
- Lawrence Fields: Piano.
- Luques Curtis: Contrabajo.
- Corey Fonville: Batería.

Jamboree Jazz Club.
30 Octubre 2013


Lawrence Fields © Photo by Joan Carles Abelenda

jueves, 15 de enero de 2015

TELMO FERNÁNDEZ & MARCOS PIN: Duology-Take a second

TELMO FERNÁNDEZ & MARCOS PIN:
Duology-Take a second

- Telmo Fernández: Guitarra (canal izquierdo).
- Marcos Pin: Guitarra (canal derecho).

1. Old Folks.
2. Nica´s Dream.
3. I Wish I Knew.
4. Things aint what they used to be.
5. Polkadots and Moonbeams.
6. Cry Me a River.
7. I Fall in Love Too Easily.

Free Code Jazz Records.
2015

Telmo Fernández & Marcos Pin, Duology-Take A Second (Free Code Jazz Records, 2015)

Tras el éxito de su primera a grabación a dúo con el pianista Yago Vázquez, Duology-Session 1 y comentada en Jazz Recordings, el guitarrista gallego Marcos Pin vuelve a entregarnos una nueva propuesta (la segunda) de su proyecto de dúos. En esta ocasión se trata de una sesión junto al también guitarrista Telmo Fernández.

Ya se ha comentado en alguna ocasión que los proyectos a dúo a lo largo de la historia del jazz han propiciado un elevado número de grabaciones imprescindibles en toda buena discoteca que se precie. El proyecto de dúos que está llevando a cabo Marcos Pin son merecedores de ser coleccionados por los amantes al jazz, principalmente por el riesgo musical con que son realizados así como por la propuesta interpretativa que contienen. Las grabaciones a dúo no son sesiones fáciles de llevar a cabo y requieren de una especial empatía y compenetración entre los músicos que lo desarrollan.

Para esta ocasión Fernández y Pin han confeccionado un repertorio lleno de standards en donde a pesar de tratarse de melodías perfectamente reconocibles, los intérpretes desarrollan por momentos una música fuera de todo ámbito temporal y en donde el aficionado encontrará expresiones musicales más allá de los temas interpretados, y muy especialmente una grabación sin excesivas ediciones.

Los temas en esta sesión son clásicos del repertorio jazzístico y lo mejor del caso es que la grabación no es una “guerra” de guitarristas, ni mucho menos un ejercicio de virtuosos, sino todo lo contrario, una conversación entre amigos en donde a veces habla uno y en otras ocasiones lo hace otro. Esa conversación es ante todo empática y de respeto, sin excesos, con temple y mucho oficio. El resultado del compacto es sencillamente delicioso con lecturas de temas fascinantes como “Nicas Dream”, “I Wish I Knew” o la impresionante versión que se lleva a cabo de “Cry Me a River” que tras la presentación del tema por parte de ambos guitarristas, se embarcan en juegos interpretativos con gusto a blues, aportaciones e improvisaciones que confieren una lectura excepcional y realmente interesante. La grabación finaliza con otro tema clásico como es “I Fall in Love Too Easily”, lleno de armonías, sutilezas y con un tratamiento melódico sutil.

En esta grabación no sobresale ninguno de los guitarristas (ambos músicos pueden escucharse de forma individual por el canal derecho -Pin- y el canal izquierdo -Fernández-) y si por el contrario el conjunto global de la interpretación tanto en las partes solistas como en las aportaciones de cada músico, pero principalmente en la conjugación de ideas interpretativas que Fernández y Pin aportan a la música, y que da como resultado final una sesión brillante.

Una excelente grabación que saldrá publicada el 2 de febrero del presente año pero que los aficionados pueden disfrutar, valorar y adquirir en el link final que se acompaña:

INFORMACIÓN ADICIONAL:
Como información adicional se acompaña link para la escucha de parte de la grabación comentada de Telmo Fernández y Marcos Pin: https://marcospin.bandcamp.com/album/duology-take-a-second

domingo, 11 de enero de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-XAVIER DAVIS

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-XAVIER DAVIS
Concierto REGINA CARTER:

- Regina Carter: Violín.
- Xavier Davis: Piano.
- Jesse Murphy: Contrabajo.
- Gaye Lynn McKinney: Batería.

Jamboree Jazz Club.
22 Octubre 2013

Xavier Davis © Photo by Joan Carles Abelenda

viernes, 9 de enero de 2015

Jazzwise Nº 192, Diciembre 2014-Enero 2015. Albums of the Year 2014

Jazzwise Nº 192 Diciembre 2014-Enero 2015
Albums of the Year 2014


Continuamos aportando información con respecto a la elección de las mejores grabaciones de jazz del año 2014 según la selección que han llevado a cabo algunas de las mejores revistas de jazz. En este caso es la votación que han llevado a cabo los colaboradores y críticos de la prestigiosa revista británica Jazzwise en el número de diciembre 2014-enero 2015. Jazzwise es una publicación mensual que ha realizado como cada año la selección de las mejores veinte nuevas grabaciones, así como las también veinte reediciones y material de archivo del año 2014.

Los ganadores de ambas categorías han sido, la grabación de Michael Wollny Trio, Weltentraum (ACT) y la de Miles Davis, Miles at the Fillmore-Miles Davis 1970, The Bootleg Series (Columbia/Legacy). Así mismo la elección incluye grabaciones que han sido comentadas en Jazz Recordings, así como otras que a lo largo del año irán apareciendo. Bien vale un vistazo a ambas categorías para tener conocimiento de lo que han sido las mejores grabaciones según una de las mejores revistas de jazz europeas.


Jazzwise Magazine, Nº 192, December 2014-January 2015



miércoles, 7 de enero de 2015

LIBRO: MÚSICA PARA LEER, The Bluffer´s Guide to Jazz

LIBRO: MÚSICA PARA LEER
The Bluffer´s Guide to Jazz

128 Páginas.
Publicado por Bluffer´s.
Idioma: Inglés.
Encuadernación: Rústica con solapas.
1ª edición, 19887, de la presente edición 2013.
ISBN: 978-1-909365-44-5
2013

ÍNDICE:
01- All That Jazz.
02- Back to the Roots.
03- Early Influences.
04- When the Roots Flourished.
05- The Modern Era.
06- Horn Blowers.
07- They Got Rhythm.
08- Other Jazz Utensils.
09- More Bluffing Essentials.
10- Jazz Talkin´
11- Need-to-know Albums.
12- Glossary.


The Bluffer´s Guide to Jazz (Bluffer´s, 2013)

La presente guía que se comenta no pasará a la historia como la guía esencial para los aficionados, pero sin duda alguna su lectura no dejará indiferente al aficionado. Este pequeño libro que adquirí recientemente en mi viaje a Londres, señala con pocas hojas una pequeña referencia de las líneas maestras de lo que se entiende por jazz. Las explicaciones estilísticas de los diversos estilos son concisas y sin complicaciones, al igual de lo que ocurre con las distintas figuras musicales que aparecen en el libro, lo que permitirá al aficionado hacerse una idea sucinta pero concreta del músico comentado.

La presente guía es ideal para los aficionados novatos que quieren tener una idea clara y concreta de lo que ha sido la historia del jazz y ante todo de servir de punto de partida para entender este tipo música. Si el aficionado novel se siente con ganas de profundizar en lo leído hará bien en adquirir y buscar otros libros que profundicen de forma más importante y concreta en la historia del jazz. The Bluffer´s Guide to Jazz es una pequeña guía de bolsillo sin excesivos afanes, pero que cumple a la perfección con la idea de dar a conocer las líneas maestras del jazz de una forma sencilla amena y distendida de la mano de dos conocedores de la materia.

Un excelente libro de introducción al jazz.


domingo, 4 de enero de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-KLAUSS IGNATZEK

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE- KLAUSS IGNATZEK
Concierto RODITI-IGNATZEK-RASSINFOSE:

- Claudio Roditi: Trompeta.
- Klauss Ignatzek: Piano.
- Jean-Louis Rassinfose: Contrabajo.

Jamboree Jazz Club.
17 Octubre 2013

Tras el éxito y el reto del año pasado de publicar durante cincuenta y dos semanas una foto de un pianista distinto que ha tocado en la sala Jamboree de Barcelona, este año se seguirá con el proyecto de Los pianistas del Jamboree. Se intentará dar a conocer a nivel gráfico todos aquellos pianistas que pasen por la emblemática sala de jazz de la ciudad condal y así durante cada semana del año.


Klauss Ignatzek © Photo by Joan Carles Abelenda

jueves, 1 de enero de 2015

DAVID MENGUAL FREE SPIRITS BIG BAND: Vertebrats

DAVID MENGUAL FREE SPIRITS BIG BAND:
Vertebrats

- David Mengual: Dirección y composición.
- Toni Vaquer: Arreglos y composición.
- Álvar Monfort, Natsuko Sugao: Trompetas y fiscornos.
- Iván González: Trompeta y trompa.
- Joan Mas: Saxo alto.
- Gonzalo Levin: Saxo tenor y flauta.
- Jordi Santanach: Saxo tenor, flauta i clarinete bajo.
- Juan Saiz: Flauta (suites 3, 5 y Toni Melassa)
- Aram Montagut, Dario Garcia: Trombones.
- Amaiur Gonzalez: Tuba.
- Enric Reinado: Guitarra y Cavaquinho.
- Lina Lomanto, Toni Vaquer: Piano y Hammond.
- Alex Reviriego: Contrabajo.
- Josefa Martín, Oriol Roca: Batería.

Octeto:
- Roser Ferrer, Maria Ibáñez: Violín.
- Alicia Domínguez: Viola.
- Margarida Mariño: Cello.
- Marcel.lí Bayer, Jordi Santanach: Clarinete.
- Pau Domenech: Clarinete Bajo.
- Alfons Fernandez Vargas: Fagot.

CD 1:
Suite no1
1. Canicas 1:41
2. En Patufet i sa lletuga 2:06
3. L’Ira del Bosc 0:44
4. El Resumen 2:09
5. Guantanamo Cell Block nº34 3:01
Suite no2
6. La colònia de formigues 2:00
7. Dimonis fent foguerons 1:42
8. Cims escarpats 3:03
9. Com tu vulguis (Jordi Mestres) 1:41
Suite no3
10. Tomàtiga de ramellet 1:19
11. Teràpia no1 - Estrats Carabasses 1:09
12. Teràpia no2 - Miranda Post Nuclear Sard Melody 3:11
13. Climbing the Robles Peak 3:30
13. Toni Melassa (D. Mengual) 5:21
14. Infant Out (D. Mengual) 1:00

CD 2:
1. Infant In (D. Mengual) 1:12
Suite no4
2. Plaga de Ratas siguiendo a flautista enfermo 3:21
3. Las crónicas de Saturno 5:38
4. Invisible Tune 2:01
5. Free Spirits Groove 2:46
Suite no5
6. Teo 2:25
7. La Tortuga Ferida (D. Mengual) 4:14
8. Iratxe (D. Mengual) 2:14
9. Perfréderic (D. Mengual) 3:19
Suite no6
10. Black Dog (Led Zeppelin) 2:09
11. Heartbreaker (Led Zeppelin) 4:27
12. Kashmir (Led Zeppelin) 3:44
13. Bourrée en Mi Mineur (J.S. Bach) 0:30
14. Blackbird (Lennon-McCartney) 2:30
15. Little Wing (Jimi Hendrix) 0:42
16. Hey Joe (Trad.) 5:18
17. Himne (Oriol Roca) 4:03

Bebyne Records
CDB 013
CD 2014

David Mengual & Free Spirits Big Band, Vertebrats (Bebyne Records, 2014)

Vertebrats es el tercer proyecto liderado por David Mengual al frente de la Free Spirits Big Band (FSBB), una agrupación que en la actualidad ostenta cinco años de vida y que con la presente grabación se podría decir que confirman las expectativas que han ido desarrollando a lo largo de los años. Si las anteriores producciones (Univers Evans -Quadrant Records, 2011- y Menta, Diari Sonor -Jazzenviu, 2013-) establecieron las bases musicales de la agrupación, Vertebrats es sencillamente la constatación del duro y arduo trabajo que ha estado llevando David Mengual, y sin duda alguna uno de los trabajos más ambiciosos de la FSBB hasta la fecha.

Para llevar a cabo el presente trabajo Mengual ha contado con la inestimable presencia de Toni Vaquer, que se ha encargado no solo de tocar el piano sino así mismo de los arreglos y de las composiciones. Vertebrats se encuentra integrado en su línea principal por seis suites que a su vez se encuentran conformadas por pequeñas unidades musicales

La música que emana de Vertebrats permite evidenciar una sonoridad alejada de las típicas big band (a pesar que este nombre aparece de forma expresa en el título de la formación), y emergiendo la misma como entidad creativa colectiva unitaria. La música demuestra la perfecta comunicación y participación de todos los músicos dentro de esa entidad, ya sea a través de sus correspondientes solos o en las aportaciones en el grupo.

La música que aparece en Vertebrats fluye de forma natural y sin esfuerzo alguno a lo largo de los dos compactos, y todo ello en un discurso donde el aficionado podrá percibir apuntes dedicados al jazz más tradicional, a la música contemporánea, ciertas pinceladas sonoras de bandas sonoras (Suite no 1), retazos de libre improvisación (Suite no 4, “Las crónicas de Saturno”), guiños al pop y rock más incisivo (como en la Suite no 6 dedicada a Led Zeppelin, Lenon-McCartney y Jimi Hendrix), así como algún aportación de la música culta con la presencia de una pequeña composición de J. Sebastian Bach (Suite no 6).

La Suite no 5 presenta tres composiciones escritas por David Mengual para su grupo en cuarteto denominado, Slow Quartet. Temas que inicialmente no fueron pensados para una agrupación del tamaño del la Free Spirits, pero que han sido perfectamente arregladas para la misma, y en donde podemos observar la belleza de la música en parte por la aportación de las cuerdas pertenecientes al octeto de músicos.

La combinación de sonoridades tan contrapuestas que es posible percibir a lo largo de los dos compactos ofrecen unas texturas sonoras y una paleta de colores extremadamente variada y heterogénea. Todo ello se encuentra apoyado por unos arreglos excepcionales y de primera magnitud, lo que redunda en una música de excepcional calidad tanto en las partes más canónicas como en los solos en los que participan los músicos de la formación.

La concepción musical de David Mengual con la Free Spirits Big Band hacen de la misma una propuesta propia y con personalidad que demuestra la madurez de la formación. Un grupo que sigue creciendo y del cual esperamos sus nuevos y atrevidos proyectos, tal y como el que hemos comentado, y que bien valen su escucha.

Este compacto ha sido galardonado recientemente con el Premi Enderrock 2015 de la crítica al mejor álbum de jazz.

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