jueves, 31 de octubre de 2019

FOTO-HERBIE HANCOCK: Foto del concierto HERBIE HANCOCK en el 51º Festival Jazz Barcelona (Barcelona)

FOTO-HERBIE HANCOCK: Foto del concierto HERBIE HANCOCK en el 51º Festival Jazz Barcelona (Barcelona).

- Herbie Hancock: Piano, teclados y voz.
- Lionel Loueke: Guitarra.
- Elena Pinderhugues: Flauta y voz
- James Genus: Bajo.
- Justin Tyson: Batería.

Palau de la Música.
Barcelona.
26 Octubre 2019


© Photo by Joan Carles Abelenda


Herbie Hancock © Photo by Joan Carles Abelenda

martes, 29 de octubre de 2019

TOM HARELL: Infinity

TOM HARELL:
Infinity

- Tom Harell: Trompeta y Fiscorno.
- Mark Turner: Saxo tenor.
- Charles Altura: Guitarras.
- Ben Street: Contrabajo.
- Johnathan Blake: Batería.
- Adam Cruz: Percusión (solo en el tema 3).

01. The Fast 6:38
02. Dublin 9:40
03. Hope 7:30
04. Coronation 6:56
05. Folk Song 6:03
06. Blue 5:40
07. Ground 7:18
08. The Isle 8:28
09. Duet 1:41
10. Taurus 6:01

HighNote Records.
HCD 7321
CD 2019


Tom Harrell, Infinity (HighNote Records, 2019)


Excelente y superlativo el último trabajo del trompetista Tom Harrell, y es que la discografía de este gran músico en los últimos años está proporcionando muy buenas grabaciones, lo que demuestra sin lugar a dudas el gran maestro que es en su instrumento. Harrell no solo es un superlativo solista (esta cualidad los aficionados que han escuchado sus discos y principalmente lo han disfrutado en sus conciertos en directo, la conocen a la perfección), sino que es así mismo es un excelente compositor y un muy buen líder como creador de grupos musicales.

El trabajo que aquí se comenta está conformado por diez temas todos escritos por el propio Harrell y en formación de quinteto, destacando en el mismo Mark Turner al saxo tenor y Charles Altura en las guitarras (tanto eléctrica como acústica), sin olvidarnos del siempre interesante Johnathan Blake a la batería. Este es un compacto en donde el éxito del mismo radica en la compenetración grupal, y muy particularmente en la música interpretada y ensamblada por los integrantes en su conjunto, sin olvidar los solos desarrollados por los integrantes del quinteto en lo momentos puntuales de los temas donde los llevan a cabo. El empleo de la guitarra en esta grabación funciona a la perfección a lo largo del trabajo, al igual que la aportación de Mark Turner mucho más musical de lo normal al dejar de lado sus características escalas disonantes, tan solo hay que escuchar el tema “Folk Song” o el solo desarrollado en “Ground” para apreciar su contribución musical.

Las composiciones y las aportaciones solistas de Harrell son de excepcional calidad ya sea con la trompeta abierta o con la sordina, o el fiscorno. Harrell articula un discurso fluido, ágil, resuelto, imaginativo y en determinado momento muy melódico, lo que le convierten en un músico extraordinariamente heterogéneo a la hora de la interpretación pero siempre en conjunción con el resto de integrantes de la formación.

Una extraordinaria grabación que viene a ratificar, si ello fuera necesario, la maestría musical de uno de los mejores trompetistas que hay en la actualidad, tanto por su musicalidad como también por aportación creativa. Un excelente compacto que los aficionados no debería de dejar escapar.

domingo, 27 de octubre de 2019

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-STEFANO BOLLANI

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-STEFANO BOLLANI
Concierto STEFANO BOLLANI Solo:

- Stefano Bollani: Piano.

Jamboree Jazz Club.
14 Junio 2016


Stefano Bollani© Photo by Joan Carles Abelenda

jueves, 24 de octubre de 2019

LIBRO: MÚSICA PARA LEER: Miles Davis y Kind of Blue. La creación de una obra maestra.

LIBRO: MÚSICA PARA LEER
MILES DAVIS:
Miles Davis y Kind of Blue. La creación de una obra maestra.

Ashley Kahn
Editorial: Alba Editorial.
Colección: Ensayos Minus
344 Páginas.
Idioma: Castellano.
Traducción de Víctor Obiols.
Encuadernación: Encuadernado en rústica.
ISBN 97884-84286370
Reedición 2019.

CONTENIDO:

- Prólogo de Jimmy Cobb.
- Introducción:
1. El nacimiento del tono: Miles, 1949-55.
Interludio: Columbia Records.
2. El quinteto, el sexteto y el origen del jazz modal.
Interludio: El estudio de la calle 30.
3. Primera sesión.
Interludio: Freddie Freeloader.
4. Segunda sesión.
5. La venta de Blue.
6. El legado de Blue.
- Epílogo.
- Bibliografía.
- Discografía.
- Notas.
- Índice onomástico y temático.



Miles Davis y Kind of Blue. La creación de una obra maestra, Ashley Khan (ALBA Minus, Alba Editorial, 2019)


Se acaba de reeditar por parte de la editorial Alba dentro de su colección Minus, el trabajo dedicado a Miles Davis y que ya publicara en el año 2002 la misma editorial. Se trata del fantástico libro que llevó a cabo el periodista y crítico de jazz Ashley Khan en relación a una de las grabaciones capitales de la historia del jazz, el disco de Miles Davis, Kind of Blue. La reedición del libro va a permitir a los aficionados poder adquirir el mismo a un precio mucho más asequible que la edición original y de esta manera poder disfrutar de un libro que debe de constar en toda buena biblioteca de música que se precie y completamente ineludible para todo aficionado a la obra de Miles Davis.


Miles Davis y Kind of Blue. La creación de una obra maestra, Ashley Khan (Alba Editorial, 2002)


Sirvan las líneas de promoción del libro como base de lo que se va a encontrar el aficionado en el mismo, “Ashley Kahn nos invita a participar en cada una de las sesiones de grabación del emblemático álbum de Miles Davis, Kind of Blue. De la mano del autor, el lector retrocede a 1959 y entra en el estudio de grabación para revivir, hasta en el más mínimo detalle, todo lo sucedido en torno al álbum. Entrevistas a testigos y colaboradores supervivientes que ofrecen un relato minucioso de cada una de las sesiones, multitud de incidencias y anécdotas que nunca habían sido contadas y un gran número de fotografías inéditas acompañarán al lector en un emocionante paseo por la trastienda del célebre disco y de la vida del mítico Miles Davis”.

Un libro imprescindible para todo aficionado al jazz y que aprovechando su reedición haría bien en adquirir para poder disfrutar de la génesis, creación y elaboración de una obra imprescindible de la historia del jazz.

martes, 22 de octubre de 2019

CUARTETO FUERTE: Cuarteto fuerte

CUARTETO FUERTE:
Cuarteto fuerte

- Gustavo Domínguez: Clarinete bajo
- Álvaro Vieito: Guitarra.
- Juan M. Martín: Bajo.
- Nacho Megina: Batería

01. Malpartido 04:04
02. Perros Fuertes 02:13
03. Hola, ¿qué tal estás? 03:38
04. El trabajo 5:58
05. Spectrum 0:50       
06. Sofocos 4:39
07. Una mala noche (muerte en vida) 3:08
08. Els demacrats 4:57

Titanical Records.
TR:001
CD 2019


Cuarteto Fuerte, Cuarteto Fuerte (Tecnical Records, 2019)




Cuarteto Fuerte es el trabajo de presentación de cuatro músicos que se encuentran radicados en la ciudad de Sevilla. Concepcionado e ideado por el bajista Juan M. Martín (todas las composiciones del compacto son de su propia autoría) el mismo se ha visto acompañado por el guitarrista Álvaro Vieito, el clarinetista Gustavo Domínguez y el baterista Nacho Megina.

El resultado del compacto son ochos composiciones vigorosas y que se encuentran conformadas por una sonoridad densa y altamente personal principalmente por la utilización de una instrumentación diferente al uso. Ello va a permitir al aficionado poder a disfrutar de un sonido extremadamente tupido a consecuencia de la amalgama sonora de todos los integrantes de la formación, destacando muy especialmente la interacción sonora que se produce entre el clarinete bajo y la guitarra eléctrica, tan solo hay que escuchar el tema “Els Demacrats” o el mano a mano que tienen en el desarrollo del tema “Sofocos” a modo de ejemplo de esta conjunción. Y es que el carácter harmonioso del clarinete de Gustavo Domínguez casa a la perfección con la guitarra más punzante y por momentos psicodélica de Álvaro Vieito.

El resultado final de todos los temas de este trabajo aglutina diferentes estilos tanto sonoros como musicales. Cuarteto Fuerte gusta de transitar por espacios de jazz contemporáneo (incluyendo ciertas pinceladas de free jazz), por cadencias y contrastes provenientes del rock o de la psicodelia, así como por texturas de la música culta introduciendo para ello un instrumento como es el clarinete bajo de Gustavo Domínguez (hay que apuntar que éste músico hace actuaciones periódicas con la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla). Todo lo comentado va a llevar al aficionado a disfrutar de un banquete musical en el sentido más amplio del término y que le obligará a estar atento para degustar los diferentes espacios sonoros que se plantean. La única pega que se le puede atribuir al trabajo es la escasez del mismo, el compacto no llegar a la media de hora de música y creo sinceramente que el mismo ostenta la suficiente personalidad como para poder demostrar más contenido musical, a pesar de ello, la música exhibida representa a la perfección el proyecto del grupo.

A resaltar por último el estupendo diseño gráfico del compacto a cargo de Jesús Guisado que le confiere un punto distintivo propio y diferente, y que se aleja de las portadas tradicionales y convencionales al uso. Un grupo a tener en cuenta en los próximos años.

domingo, 20 de octubre de 2019

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-BENNY GREEN

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-BENNY GREEN
Concierto BENNY GREEN Trio:

- Benny Green: Piano.
- David Wong: Contrabajo.
- Rodney Green: Batería.

Jamboree Jazz Club.
12 Mayo 2016


Benny Green © Photo by Joan Carles Abelenda

domingo, 13 de octubre de 2019

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-ROY AYERS

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-ROY AYERS
Concierto ROY AYERS UBIQUITY:

- Roy Ayers: Voz, Vibráfono y piano.
- John Pressley: Voz.
- Jamal Peoples: Teclados.
- Donald Nicks: Bajo.
- Larry Peoples: Batería.

Jamboree Jazz Club.
6 Mayo 2016



Roy Ayers © Photo by Joan Carles Abelenda

domingo, 6 de octubre de 2019

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-HAROLD MABERN

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-HAROLD MABERN
Concierto HAROLD MABERN & ERIC ALEXANDER Quartet:

- Harold Mabern: Piano.
- Eric Alexander: Saxo tenor.
- Tom Warburton: Contrabajo.
- Bernd Reiter: Batería.

Jamboree Jazz Club.
3 Mayo 2016


Harold Mabern © Photo by Joan Carles Abelenda