JUANMA BARROSO: Nairi

JUANMA BARROSO:

Nairi

- Juanma Barroso: Batería.

- Logan Richardson: Saxos alto y soprano.

- Ariel Bringuez: Saxo tenor y coros en el tema 2.

- Jorge Vistel: Trompeta.

- Germán Kucich: Piano y piano eléctrico en los temas 5 y 8.

- Paco Charlín: Contrabajo.

Artistas invitados:

- Yuvisney Aguilar: Batás y coros en el tema 2.

- Cristina Mora: Voz en el tema 5.

01. Coruxo.

02. Nairi.

03. Vincent.

04. It’s coming.

05. Bllad.

06. Tales From Tajuña.

07. Rexob.

08. Fellow.

Grabado en Madrid, el 7 de abril de 2011.

Big Music Records.

BME 113

CD 2012

Juanma Barroso, Nairi (Big Music Records, 2012)

Nairi es el título que ha elegido el baterista madrileño Juanma Barroso para presentar su primer trabajo en solitario. El título del mismo es una conjunción de las iniciales de sus dos hijas, Naima e Íride, a las cuales les dedica el compacto.

Nairi representa ser la culminación y el reflejo musical de lo que ha ido alimentándose el baterista a lo largo de los años y en donde se puede apreciar el gusto por el desarrollo de una jazz moderno pero que así mismo conjuga estilos tan distintos como son el latín jazz, los aires cubanos, así como ciertas sonoridades provenientes de los años eléctricos.

Para llevar a cabo este proyecto Barroso ha reunido algunos de los mejores músicos tanto nacionales como extranjeros, entre ellos citar al excelente contrabajista gallego Paco Charlín, el saxofonista norte-americano Logan Richardson o el trompetista cubano, Jorge Vistel, como rítmica esencial del proyecto. Con estos mimbres, Barroso presenta un disco en donde todas las composiciones son originales del propio líder o del contrabajista, en donde se hace gala de un planteamiento estilístico variado tanto a nivel musical como sonoro, y en donde se puede ver como se conjuga tradición y modernidad como en la composición “Coruxo”, los planteamientos cubanos del tema que da título al compacto, las influencias del jazz más académico en “It´s coming”, o la excelsa balada construida a base de un canto embriagador de la voz de Cristina Mora y las sonoridades del piano eléctrico y sin dejar de resaltar una de los mejores composiciones del compacto, “Rebox”.

Un interesante trabajo que bien vale la pena su escucha, y un músico que así mismo valdrá la pena seguir y estar atento a las próximas grabaciones que publique.

NOTA: La crítica de este compacto se redactó para la revista digital JazzTK.

MAIKEL VISTEL-REINIER ELIZARDE-JUANMA BARROSO: Trio On

MAIKEL VISTEL-REINIER ELIZARDE-JUANMA BARROSO:

Trio On

- Maikel Vistel: Saxo tenor.

- Reinier Elizarde: Contrabajo.

- Juanma Barroso: Batería.

01. Between.

02. Perdido.

03. Continental.

04. Soul Eyes.

05. Dribble.

06. Trio On.

07. Space.

Big Music Ediciones.

Grabado en Madrid en noviembre de 2010.

BME111

CD 2010

Maikel Vistel-Reinier Elizarde-Juanma Barroso, Trio On (Big Music Ediciones, 2010)

Interesante trabajo discográfico del grupo hispano-cubano coliderado por Maikel Vistel, Reinier Elizarde y Juanma Barroso. Trio On es una propuesta arriesgada y altamente creativa que posiblemente no llamará la atención de los aficionados avezados a unos parámetros más clásicos y convencionales.

Pero es sin duda alguna la propuesta basada en un repertorio casi completamente original de todos los miembros del grupo, unos parámetros altamente creativos y basado en un jazz muy moderno así como una formación poco usual (saxo, contrabajo y batería), el fuerte de esta grabación.

Siendo el gran protagonista de Trio On el saxofonista Maikel Vistel (tanto en el tenor como en el soprano), al ser el instrumento con más preponderancia solista, la labor de sus otros acompañantes es igual de decisiva en el desarrollo de los temas. Tanto Elizarde como Barroso disponen de muchos espacios en donde pueden desarrollar sus ideas musicales, aunque su aportación como acompañantes es igual de interesante para el desarrollo musical del proyecto.

La música desarrollada a lo largo de los sietes temas que conforman la grabación permite comprobar la perfecta compenetración que existe en el trío así como que nos encontramos ante una formación musical fuera de los cánones tradicionales, pero con un punto de modernidad y de amalgama de estilos bien diversos. A este punto de modernidad colabora sin duda alguna Maikel Vistel, con un evidente apego a la escuela tradicional del saxo tenor, pero así mismo por el rigor y la austeridad del saxofonismo de Warne Marsh, y como referencia más cerca a la musicalidad de otro infatigable buscador de sonidos, Mark Turner. Sus contribuciones musicales derivadas del estilo tardío de John Coltrane, presentan una marcada personalidad, con un gusto por las líneas largas, rebuscadas y abiertas, con una sobriedad en el fraseo, denso en determinados momentos, pero también etéreo, fluido y con profundidad (sólo cabe escuchar la versión que realiza del tema que Mal Waldron dedicó al mismísimo Coltrane, “Soul Eyes”), pero ante todo con una continua búsqueda sonora en donde se aprecian gran cantidad de ideas desprovistas de todo adorno superfluo, y dotado de una facilidad para encontrar sonoridades poco convencionales.

El resultado final de todo este compacto hacen del mismo una música arriesgada e interesante que deberá ser atendida y deleitada en múltiples escuchas para extraer del mismo todo el caudal musical que atesora.

NOTA: La crítica de este compacto se redactó para la revista digital JazzTK.