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miércoles, 27 de enero de 2021

THELONIOUS MONK: Palo Alto

THELONIOUS MONK:
Palo Alto

- Thelonious Monk: Piano. 
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- Larry Gales: Contrabajo.
- Ben Riley Batería.

01. Ruby, My Dear 7:00
02. Well, You Needn´t 13:16
03. Don´t Blame Me 6:36
04. Blue Monk 11:02
05. Epistrophy 1:26
06. I Love You Sweetheart of All My Dreams 2:02

Live in Palo Alto High School, Palo Alto, California, 27 Octubre 1968.
Impulse Records.
00602507112851
CD 2020


Thelonious Monk, Palo Alto (Impulse, 2020)


Valoración Jazz Recordings:




Muy interesante la grabación que finalmente ha publicado Impulse Records en relación a una grabación completamente inédita del pianista Thelonious Monk. El lanzamiento de este documento estaba previsto para finales de julio 2020, pero desacuerdos entre los herederos de los derechos del músico y la casa discográfica, cuando ya prácticamente se iba a publicar a nivel mundial, lo que provocó la suspensión de su publicación hasta que finalmente vio la luz, una circunstancia que los aficionados al pianista han valorado de manera significativa hasta el punto de convertirse en una de las mejores grabaciones del año 2020, y ante todo en una pieza que todo buen amante a Monk y al piano deberían de tener en su discoteca.

La grabación se encuentra incardinada dentro del contexto histórico y de conflictos raciales que se produjeron en el año 1968 (Martin Luther King había sido asesinado el 4 de abril de ese año y dos meses más tarde, el 5 de junio, Robert Kennedy también corrió la misma suerte; a Kennedy, que había vencido a McCarthy en la elección primaria de California, le dispararon momentos después de realizar su discurso de victoria en la madrugada del 5 de junio). Fue gracias al empeño y la tenacidad de Danny Scher, un estudiante aficionado al jazz de uno de los institutos de la ciudad que hoy podemos disfrutar del concierto que se llevó a cabo por Thelonious Monk y su grupo en la localidad de Palo Alto (California) en el año 1968. El joven Scher, para traer a su ciudad a uno de sus ídolos jazzísticos, organiza un concierto benéfico en el instituto como excusa. Scher a parte de ser aficionado al jazz además era el encargado de emitir un programa de jazz en la radio de la escuela. Scher logró convencer al representante de Monk para que el pianista actuase en el instituto, rebajando el caché del mismo hasta la cantidad de 500 dólares.



En este contexto, y teniendo en cuenta que el concierto no estaba previsto ser grabado, al final fue el conserje del instituto quien lo grabó previo permiso para hacerlo a cambio de afinar el piano. La grabación permaneció oculta durante muchos años hasta que el propio Scher encontró la cinta del concierto en el desván de su propia casa. Fue a partir de ese momento que se puso en marcha toda la maquinaria para que el concierto viese la luz y de esta forma para que todos los aficionados al jazz pudiesen disfrutar de un concierto en directo completamente inédito hasta la fecha del gran Thelonious Monk.

La grabación de Impulse Records no es excesivamente larga en duración, unos escasos 47 minutos, y en ella Monk se presenta secundado en una formación de cuarteto conformada por Charlie Rouse al saxo tenor, Larry Gales al contrabajo y Ben Riley a la batería. El repertorio estuvo conformado principalmente por temas del propio pianista, entre ellos composiciones como Ruby, My Dear, Well, You Needn´t o Epistrophy. Una música excelente que se encuentra acompañada por una muy buena calidad de sonido a pesar del tiempo que ha permanecido oculta, más de cincuenta años.





Informar a los aficionados que la edición de este concierto se puede encontrar en formato compacto y en una edición limitada en vinilo de 180 gr., se acompaña en ambas el programa original del concierto y el póster que se llevó a cabo para promocionar el concierto. Una pieza de coleccionista.

viernes, 20 de noviembre de 2020

THELONIOUS MONK: Monk

THELONIOUS MONK:
Monk

- Thelonious Monk: Piano.
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- John Ore: Contrabajo.
- Frankie Dunlop Batería.

01. Bye-Ya 9:41
02. Nutty 9:29
03. I'm Getting Sentimental Over You 8:44
04. Body and Soul 5:43
05. Monk's Dream

Live in Copenhagen in 1963.
Gearbox Records.
GR1541CD
CD 2018



Thelonious Monk, Monk (Gearbox Records, 2018)


Muy interesante y por desgracia muy poco conocida la grabación que publicó en el año 2018 el sello discográfico audiófilo inglés y afincado en Londres, Gearbox Records. Fundado en el año 2009, Gearbox ha establecido un sólido catálogo de grabaciones procedentes de archivos de jazz inéditos incluyendo a artistas contemporáneos y que aglutinan etilos que van desde el jazz alternativo, el folk hasta músicas electrónicas.

En Jazz Recordings ya comentamos en su momento una anterior grabación de este sello discográfico la de Dexter Gordon, Fried Bananas (Gearbox Records,2016), otra publicación procedente de un concierto en Europa y completamente inédita hasta la fecha de su publicación y que también pasó sin pena ni gloria y por ello completamente inadvertida en el mercado discográfico. Ahora desde Jazz Recordings se ha querido de alguna forma rescatar y dar a conocer esta estupenda grabación, y más teniendo en cuenta que Monk se encuentra de plena actualidad por haber publicado el sello discográfico Impulse otro concierto inédito, éste rodeado de ciertas connotaciones sociales.

La grabación de Gearbox Records procede de un concierto llevado a cabo en la ciudad de Copenhague en el año 1963. Un concierto llevado a cabo por una de las mejores formaciones que tuvo el pianista, la conformada por Charlie Rouse al saxo tenor (hay que recordar que Rouse fue el saxofonista de Monk hasta finales de los años 60 y principio de los años 70), John Ore al contrabajo y Frankie Dunlop a la batería. El concierto fue grabado en vivo en Europa en el año 1963 por la Danish Broadcasting Corporation en  Copenhague en el concierto que se llevó a cabo en el Odd Fellow el día 5 de Marzo de ese año. Monk se encontraba en la cima de la carrera como músico. Un año más tarde, aparecería en la portada de la revista TIME, uno de los cuatro artistas de jazz en hacerlo. La actuación, una mezcla de temas originales de Monk e interpretaciones de estándares, muestra al pianista en su mejor momento creativo/musical, con su característico estilo lleno de agudeza interpretativa pero siempre dotada de una excelsa musicalidad. El concierto proviene de unas cintas originales que según la discográfica recibió la aprobación de la propiedad de Monk para ser publicadas, siendo fielmente restauradas, masterizadas y editadas en un proceso totalmente analógico.

El concierto, excelente en cuando a calidad sonora, es una pequeña delicia musical que permitirá al aficionado no solo disfrutar de la sección rítmica comentada sino así mismo al propio Monk en un tema en solitario, el clásico "Body And Soul". La música resultante del concierto va en la línea del estilo de Monk que se le conocía, moderna, llena de esa agudeza interpretativa comentada y que le hizo tan característica a lo largo de carrera musical y ante todo repleta de swing. Tan solo hay que escuchar el tema “Monk's Dream” para poder percibir todo lo comentado e igualmente para constatar la excelente compenetración del grupo de Monk, muy en especial los desarrollos y aportaciones de Charlie Rouse, un saxofonista al cual nunca se le ha valorado en su justa medida, un músico que estuvo al servicio de Monk durante muchos años y que entendió y asimiló la idea musical de Monk a la perfección.

En definitiva una excelente edición y un magnífico concierto que los aficionados a Monk deberían de buscar y conseguir. La calidad sonora y musical del registro bien vale su adquisición ya sea en edición vinilo o compacto. 

miércoles, 22 de julio de 2020

THELONIOUS MONK: The Centennial Edition-Paris 1954

THELONIOUS MONK:
The Centennial Edition-Paris 1954

- Thelonious Monk: Piano.

01. Introduction by André Francis 0:52
02. Evidence 3:05
03. Smoke Gets in Your Eyes 3:27
04. Hackensack 3:04
05. 'Round Midnight 5:18
06. Eronel 2:34
07. Off Minor 2:34
08. Well, You Needn't 3:28
09. Portrait of an Ermite (Reflections) 5:00
10. Manganese (We See) 2:36
11. Announcement. Presenter- Jacques Souplet 1:31
12. Well, You Needn't (Live At Salle Pleyel 1954) 6:02
13. 'Round Midnight (Live At Salle Pleyel 1954) 5:18
14. Off Minor (Live At Salle Pleyel 1954) 5:10
15. Hackensack / Epistrophy (Live At Salle Pleyel 1954) 3:32
16. 'Round Midnight (Incomplete) (Live At Salle Pleyel 1954) 2:56

Contiene todas las pistas del original (1 a 10), pero en orden de grabación (desde el 4 de junio de 1954, Club d'Essai, París) más por primera vez el anuncio de André Francis. Además de temas inéditos del 11 a 16 del 1 y 3 de Junio de 1954, Salle Pleyel, París.

Swing/Sony Music
88985472342
CD 2017


Theloniou Monk, The Centennial Edition (SonyMusic/Legacy, 2017)


A la espera de la nueva grabación inédita de Thelonious Monk y que ha despertado un gran interés entre la prensa especializada y los aficionados, en Jazz Recordings comentamos una interesante grabación que se publicó con motivo del centenario de su nacimiento. La nueva grabación completamente inédita hasta la fecha se trata de un concierto en directo del año 1968, y como en todas estas grabaciones rescatadas hay una historia detrás de ella, en concreto la de un joven blanco de dieciséis años llamado Danny Scher que tenía la idea de traer a su escuela secundaria en Palo Alto (California) al pianista Thelonious Monk junto a su cuarteto formado en ese momento por el saxofonista tenor Charlie Rouse, el contrabajista Larry Gales y el baterista Ben Riley; el disco se titulará Palo Alto y en Jazz Recordings estaremos atentos a su lanzamiento.


Theloniou Monk, Palo Alto (Impulse, 2020)

Pero a la espera de la grabación comentada, los aficionados pueden escuchar y disfrutar del trabajo que se publicó en el año 2017 por Sony Music/Legacy y que apareció con motivo del centenario del nacimiento de Thelonious Sphere Monk, un álbum caracterizado por dos partes, una en directo proveniente de un concierto en vivo el 4 de junio de 1954 en el Club d'Essai de París -y que presenta la novedad de ofrecer el mismo en estricto orden de grabación y con el añadido de la presentación de Andre Francis-, y una segunda parte que presenta temas completamente inéditos grabados los días 1 y 3 de Junio de 1954 en la  Sala Pleyel de París.

Los aficionados a Monk conocen a la perfección los temas del Club d'Essai de París ya que los mismos han sido reeditados en bastantes ocasiones por sellos discográficos tanto europeos como japoneses, hasta que en el año 2017 Sony Music publicó esta edición de lujo con la portada original del disco de diez pulgada del sello discográfico francés Swing del año 1954. Lo más interesante de esta edición radica en que los temas de Club d'Essai de París se ofrecen en estricto orden de grabación, pero muy especialmente en el “bonus” de veinte minutos de material adicional e inédito que provienen de las sesiones que tuvieron lugar en París en el año 1954.

La música resultante de todo el compacto es Monk en estado puro, temas en su mayoría del propio pianista y básicos de su repertorio, todos ellos interpretados con ese característico e idiosincrásico estilo punzante lleno de disonancias que todo aficionado reconocerá al instante. Una excelente edición que puede servir de adelanto a la nueva grabación que breve aparecerá en el mercado discográfico.

martes, 16 de enero de 2018

THELONIOUS MONK: Les liaisons dangereuses 1960

THELONIOUS MONK:
Les liaisons dangereuses 1960

- Thelonious Monk: Piano.
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- Barney Wilen: Saxo tenor.
- Sam Jones: Contrabajo.
- Art Taylor: Batería.

CD 1:
01. Rhythm-a-Ning 05:47
02. Crepuscule with Nellie 05:16
03. Six in One 04:28
04. Well, You Needn’t 04:57
05. Pannonica (solo) 02:27
06. Pannonica (solo) 2:55
07. Pannonica (quartet) 6:20
08. Ba-Lue Bolivar Ba-Lues-Are 06:57
09. Light Blue 02:47
10. By and By 01:47
(We’ll Understand It Better By and By)

CD 2:
01. Rhythm-a-Ning (alternate) 05:36
02. Crepuscule with Nellie (take 1) 02:29
03. Pannonica (45 master) 06:53
04. Light Blue (45 master)04:09
05. Well, You Needn’t (unedited) 06:47
06. Light Blue (making of)14’13

Grabado en Nola Penthouse Sound Studios, 111 w. 57th, Nueva York, el 27 de Julio de 1959.
Sam Records.
5 051083 118477
2 CD 2017


Thelonious Monk, Les liaisons dangereuses 1960 (Sam Records, 2017)

Valoración Jazz Recordings:





Con motivo del centenario del nacimiento del pianista Thelonoius Monk el año pasado se publicó una pequeña joya por parte del sello dicográfico Sam Records, en concreto la grabación inédita que llevó a cabo Monk junto a su grupo (en esta ocasión en formato de quinteto) para la banda sonora del director francés Roger Vadim. La grabación la podemos disfrutar gracias al esfuerzo de Zev Felman (conocido por haber participado en las producciones del sello discográfico Resonance Records y uno de los responsables de esta discogáfica), François Lê Xuàn y Frédéric Thomas que en la labor de encontrar grabaciones inéditas del saxofonita francés Barney Wilen, se encontraron con unas cintas en donde solo aparecía el nombre de Thelonious Monk. En un principio se pensó que podrían tratarse de material ya publicado o como mucho de algún concierto inédito que el pianista americano diese en París, la sorpresa enorme cuando se percataron que se trataba de las sesiones de grabación que se llevaron a cabo en Nueva York y que sirvieron para la banda sonora de la película de Roger Vadim Les liaisons dangereuses.

Las sesiones se llevaron a cabo en el estudio de Tom Nola en Nueva York (es por ello Barney Wilen se desplazó de Francia para llevar a cabo estas grabaciones), y según se cuenta en el excelente libreto que acompaña a la edición de este doble compacto, se encontraba en inmejorables condiciones de cuidado (el sonido es realmente notable y de gran calidad). Junto a las cintas se encontró abundante material fotográfico (tanto en blanco negro como en color) que se llevó a cabo a lo largo de las diversas sesiones de grabación.



Sesión de grabación de Les liaisons danguereuses, foto de Aarnaud Boubet.



El repertorio que se utilizó para la banda sonora no era material compuesto expresamente para la misma, sino que se trató del repertorio habitual que por aquellas fechas desarrollaba Monk, con títulos imoportantes en el discografía del pianista como "Crepuscule For Nellie", "Well, You Needn't", "Light Blue", "Rhythm-A-Ning" o "Pannonica" (esta última es posible disfrutarla en versión de piano solo). Para llevar a cabo las sesiones Monk utilizó la base de su cuarteto (en esta ocasión Charlie Rouse, Sam Jones y Art Taylor) más el añadido del saxo tenor francés Barney Wilen, al que se le pueden escuchar alguno de los temas interpretados.

Hay que señalar que la música que se desarrolla a lo largo de los dos compactos es realmente muy deleitable y con un Thelonious Monk brillante y en una muy buena forma musical. Un Monk que se encontró perfectamente secundado por la sección rítmica que le acompañó. La música que se interpreta es Monk en estado puro y como tal el aficionado la podrá percibir desde la primera nota que se ejecuta, demostrando no solo el excelente compositor que era sino así mismo improvisador.


Sesión de grabación de Les liaisons danguereuses.

La edición está compuesta dos compactos, el primer de ellos muestra la estructura como se había concebido el que debería de ser el álbum oficial de la banda sonora y que quedó perfectamente anotado por Marcel Romano (famoso promotor parisiense), y que es la música que se puede escuchar en la película de Vadim. Junto a este compacto con la tomas definitivas, se incluye un segundo compacto con falsas salidas de inicios de temas y tomas alternativas (incluyendo lo que se podría decir "making of" de 14 minutos del temas"Light Blue"). El aficionado así mismo podrá encontrar algunas charlas en el estudio sobre estas pistas y algunas versiones de 45 RPM. Todo ello se acompaña con un libreto de 56 páginas profusamente ilustrado con fotos en blanco y negro y a color de las sesiones de grabación y con diversos artículos referentes a la grabación y a la figura de Monk.



Thelonious Monk, Les liaisons dangereuses 1960 (Edición vinilo, Sam Records, 2017)



Señalar para los coleccionistas al vinilo que se publicó una edición limitada y numerada en una tirada de 5000 copias en un vinilo doble de 180 gramos que recoge el material que posteriormente apareció publicado en compacto.


Una excelente grabación, completamente inédita de una de las grandes figuras del jazz de todos los tiempos que fue escogida en muchas revistas especializadas al jazz como una de las mejores publicaciones del año 2017. Absolutamente imprescindible para los seguidores de Monk.

LINK:
Vídeo promocional de la grabación de Thelonious Monk comentada:




martes, 12 de diciembre de 2017

THELONIOUS MONK: Thelonious Monk Quartet, Cologne, Germany December 2, 1969

THELONIOUS MONK:
Thelonious Monk Quartet, Cologne, Germany December 2, 1969

- Thelonious Monk: Piano.
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- Nate Hygelund: Contrabajo.
- Austin "Paris" Wright: Batería.

01. My Ideal (Richard A. Whiting/Leo Robin) 11:16
02. I Mean You (Coleman Hawkins, Thelonious Monk) 09:00
03. Bright Mississippi (Thelonious Monk) 08:14
04. Straight, No Chaser (Thelonious Monk) 08:45
05. Epistrophy (Thelonious Monk, Cootie Williams, Kenny Clark) 02:35
06. I Love You (Sweetheart Of All My Dreams) (Art Fitch, Kay Fitch & Bert Lowe) (Solo Piano) 01:39
07. Announcement 01:53
08. Blue Monk (Thelonious Monk) 08:07
09. Hackensack (Thelonious Monk) 08:32
10. Light Blue (Thelonious Monk) 07:38
11. Blues Five Spot (Thelonious Monk) 07:48
12. Don't Blame Me (Jimmy McHugh/Dorothy Fields) (Solo Piano) 03:12

Grabado en directo en Colonia (Aalemanía), el 2 de Diciembre de 1969.
Todos los temas no publicados previamente de manera oficial.
BOOTLEG
CD


Thelonious Monk Quartet, Cologne, Germany December 2, 1969 (CD Bootleg)

Con motivo del centenario del nacimiento de una de las figuras más importantes del jazz, Thelonious Monk (10 de Cotubre de 1917), en Jazz Recordings se ha querido llevar a cabo un pequeño homenaje a su figura con un excelente y extraordinaria grabación en formato de bootleg. Excelente por la calidad de la música interpretada y que reunía al pianista junto a unos de sus más estrechos colaboradores, el saxofonista tenor Charlie Rouse, y extraordinaria por contener la grabación dos conciertos ofrecidos en la ciudad de Colonia en el año 1969 con una calidad de sonido muy buena y altamente disfrutable.

Hay que señalar que a efectos de coleccionismo que este bootleg fue publicado en el año 2012 por el sello discográfico europeo Nice Life Music referenciado con el título Thelonious Monk-Live in Köln 1969 en una edición que obvia comentar que es de muy complicada localización, aunque hay que apuntar que la misma hacía bastante tiempo que los aficionados la disfrutaban de manera “pirata”.


Thelonious Monk Quartet, Live in Köln 1969 (Nice Life Music, 2012)

El sonido de la grabación como se ha comentado es muy bueno lo que permite escuchar y apreciar con perfecto detalle todos los instrumentos sin merma de calidad alguna de los mismos. La grabación contiene dos conciertos ofrecidos por el que en esa época era el cuarteto de Monk y que a la postre sería su última gira por Europa con en esa formación. Los conciertos permiten apreciar la conjunción y el perfecto entendimiento que tuvo con uno de los músicos más afines que llegó a tener, el extraordinario saxofonista tenor Charlie Rouse (que perteneció al grupo del pianista durante los años 1959 a 1970), de hecho ésta fue la última gira que el mismo llevó a cabo junto a Monk.

El repertorio se encuentra configurado por temas principalmente del pianista (algunos de ellos títulos emblemáticos en la discografía del músico como “Straight, No Chaser” “Epistrophy” o “Hackensack”), aunque hay señalar la versión de más de once minutos de duración del tema "My Ideal" con que se abre el primer set y que sin duda alguna es uno de los momentos álgidos del compacto. Tanto Monk como Rouse se encuentran en una maravillosa forma musical, el pianismo de “Straight, No Chaser” es gran calidad musical, y no solo por parte de Monk o Rouse sino también por parte del resto de miembros del grupo. Austin “Paris” Wright es un batería solvente y con un poco más de nervio que los precedentes músicos que acompañaron al pianista, pero que en esta gira por Europa se encuentra correcto y no desmerece en ningún momento en el grupo de Monk.

Una excelente propuesta musical que aún no siendo una grabación oficial sirve para llevar a cabo un pequeño homenaje con motivo del centenario del nacimiento de una de las figuras más importantes de toda la historia del jazz, Thelonious Monk.

miércoles, 26 de octubre de 2016

THELONIOUS MONK: Live in Paris Vol. 1 & Live in Paris Vol. 2

THELONIOUS MONK:
Live in Paris Vol. 1

- Thelonious Monk: Piano.
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- Butch Warren: Contrabajo.
- Ben Riley: Batería.

01. Four in One 11:08
02. I´m Getting Sentimental over You 12:02
03. Straight No Chaser 08:34
04. Well You Needn´t 11:56
05. Epistrophy 5:00

Grabado en directo en Paris, el 23 de Febrero de 1964.
Explore Records.
EXP0031
CD 2007

THELONIOUS MONK:
Live in Paris Vol. 2

- Thelonious Monk: Piano.
- Charlie Rouse: Saxo tenor.
- Butch Warren: Contrabajo.
- Ben Riley: Batería.

01. Blue Monk 10:56
02. Sweet and Lovely 17:00
03. Hackensack 08:26
04. Rhythm-a-ning 10:06
05. Bright Mississippi 07:25
06. Epistrophy 05:12

Grabado en directo en Paris, el 23 de Febrero de 1964.
Explore Records.
EXP0032
CD 2007


Thelonious Monk, Live in Paris Vol. 1 (Explore Records, 2007)

Thelonious Monk, Live in Paris Vol. 2 (Explore Records, 2007)

La presente entrada sirve de homenaje a la reciente muerte de uno de los genios de los estudios de grabación, Rudy Van Gelder. La aparición de Rudy Van Gelder supuso un antes y un después en las grabaciones de estudio dentro del mundo del jazz. Por sus manos pasaron infinidad de grabaciones y algunas de las mejores grabaciones de la historia de jazz, dejando un extenso legado de los músicos a los que aportó su saber hacer en los estudios de grabación como Miles Davis, Thelonious Monk, Sonny Rollins, Joe Henderson, Grant Green, Wayne Shorter o John Coltrane, tan solo por citar algunos. Trabajó con muchos sellos discográficos importantes de jazz, incluyendo Impulse!, Verve Records, Prestige, Savoy Records, y CTI Records, aunque es con el sello Blue Note con el que se le relaciona de forma directa, lo que sirvió en su momento para que Blue Note Records llevara a cabo las famosas (y también controvertidas) "Rudy Van Gelder (RVG) series". Estas series conllevaron un exhaustivo trabajo de remasterización en 24 bit de una larga lista de grandes discos del sello discográfico. A este tipo de trabajos también se añadió igualmente el prestigioso sello Prestige con la "Rudy Van Gelder Remasters", una caja que contenía veinte discos que sirvieron para demostar sus habilidades más allá del sello Blue Note.

Dentro de la gran cantidad de grabaciones que pasaron las mágicas manos de Van Gelder se encuentran estos dos directos bastante desconocidos por los aficionados del sello discográfico Explore Records dedicados a Thelonious Monk. Las grabaciones tuvieron como productor al hijo del propio Monk, T.S. Monk y fueron remasterizadas digitalmente en los estudios de Rudy Van Gelder en Englewood Cliffs, New Jersey (un estudio que el propio Van Gelder había diseñado y cuidado hasta el último detalle).


Rudy Van Gelder © Francis Wolff

Explore Records era una sello que tenía como objetivo explorar y publicar grabaciones raras e inusuales del repertorio de la música clásica y el jazz. Su catálogo se encontraba encaminado a estos dos tipos de música y dentro del mismo y en la categoría de jazz se podían encontrar grabaciones de Bob Mintzer, Thelonious Monk, Jorge Dalto o Jimmy Ponder. Las dos grabaciones que ahora se comentan de Monk originalmente tan solo estaban disponibles en Internet, a través de Thelonious Records, hasta que finalmente fueron publicadas por Explore Records.

Live in Paris Vol. 1 y Live in Paris Vol. 2 presentan un sonido excepcional y son el reflejo de unas interesantes interpretaciones realizadas en Paris de uno de los músicos más influyentes de la historia del jazz moderno, Thelonious Monk, y que para la ocasión se encontró acompañado por algunos de los músicos más afines que llegó a tener, entre ellos el extraordinario saxofonista Charlie Rouse (que perteneció al grupo de Monk durante los años 1959 a 1970), el contrabajista Butch Warren y el baterista Ben Riley, otro de los ilustres músicos que estuvo acompañando durante muchos años a Monk.

Live in Paris Vol.1 se encuentra configurado por cinco temas, todos ellos de considerable duración, con un Monk en una gran forma musical y creativa, perfectamente secundados por la sección rítmica que tiene un gran espacio para demostrar sus dotes no solo como acompañantes sino también como solistas (claro ejemplo de ello es el solo en el inicio del tema “Well You Needn´t” que lleva a cabo Ben Riley), y donde destaca de forma algo evidente el saxofonista Charlie Rouse, pues el mismo sabe acompañar las ideas y planteamientos que expone en todo momento el pianista, pero que a su vez sabe dotar de contenido creativo los solos que despliega a lo largo de la grabación.

Live in Paris Vol. 2 por el contrario presenta seis composiciones, la mayoría del propio Monk, desarrolladas con los mismos parámetros del anterior volumen e interpretando algunos de los temas más conocidos del reperetorio del pianista americano. Este compacto al igual que el anterior finaliza con una corta interpretación de “Epistrophy”, siendo por tanto el único tema que se repite en ambas partes, lo que permitirá al aficionado comparar entre ambas versiones.

Unas excelentes grabaciones que harán el deleite de los seguidores de Thelonious Monk y que a buen seguro los completistas del pianista americano estarán bien atentos a su localización y adquisición.