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martes, 21 de noviembre de 2017

DAVE BRUBECK: Bernstein Plays Brubeck Plays Bernestein

DAVE BRUBECK:
Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein

- Dve Brubeck: Piano.
- Paul Desmond:Saxo alto.
- Eugene Wright: Contrabajo.
- Joe Morello: Batería.
Leonard Bernstein dirigiendo la New York Philharmonic

01.- "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra (Allegro)" 6:55
02.- "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra (Andante-Ballad)" 5:13
03.- "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra (Adagio-Ballad)" 4:46
04.- "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra (Allegro-Blues)" 5:34
05.- Maria" (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim) 3:16
06.- I Feel Pretty (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim) 5:06
07.- Somewhere" (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim) 4:13
08.- A Quiet Girl" (Leonard Bernstein, Betty Comden, Adolph Green) 2:23
09.- Tonight (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim) 3:48

Grabación original The Dave Brubeck Quartet‎-Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein (Columbia CS 8257, 1960).

713942
Hallmark
CD 2013


Dave Brubeck Quartet, Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein (Hallmark, 2013)


Bernsteins Plays Brubeck Plays Bernestein es una pequeña joya que originariamente se publicó en el año 1960 y que se referenció bajo el auspicio del cuarteto de Dave Brubeck. El título del mismo de bastante significativo y se refiere al hecho que el pianista interpreta una pieza compuesta por su hermano Howard Brubeck, ”Dialogues for Jazz Combo and Orchestra”, que es interpretada y dirigida por Leonard Bernstein junto a la New York Philharmonic, mientras que el resto del material interpretado en el compacto son composiciones de Leonard Bernstein interpretadas por el Dave Brubeck Quartet.

El motivo del comentario de este compacto vine debido a que se está llevando a cabo la celebración del centenario del nacimiento de una de las figuras culturales más icónicas del siglo XX, el compositor, director, educador, músico y humanista norte americano Leonard Bernstein. Una celebración global de dos años que va a repasar la vida y carrera de este gigante de la cultura global y que tiene como emblema el título de “Leonard Bernstein at 100, y que va suponer la celebración de más de 1000 eventos a lo largo de todo el mundo. El lanzamiento oficial de esta celebración se llevó a cabo en el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington D.C. el pasado 22 de septiembre de 2017 y finalizará a finales de agosto de 2019.

El LP de la primera edición de esta grabación de la CBS se publicó en 1960 y tenía una portada altamente atractiva en color en donde aparecía el cuarteto del pianista y en un recuadro una foto de Bernstein en blanco y negro realizada por Irving Penn en una época en donde el fotógrafo americano ya tenía un reconocido prestigio por sus retratos a blanco y negro y en donde la simplicidad de elementos era uno de los reclamos a la hora de realizar sus fotografías. Es altamente curioso que esta grabación no se ha reeditado nunca de manera oficial de forma independiente y que los temas 1 a 4 fueron publicados por Sony Classical en formato de compacto con el título de Bernstein Century-Bernstein on Jazz-What Is Jazz (Sony Clasical, 1998), mientras que los temas 5 a 9 fueron publicados por Columbia tanto en LP como en compacto bajo el título de The Dave Brubeck Quartet-Music From West Side Story. La publicación de esta obra de manera oficial hay que buscarla en una caja recopilatoria de todas las grabaciones de Dave Brucbeck para el sello discográfico Columbia en 2011 con la referencia de The Dave Brubeck Quartet-The Columbia Studio Albums Collection 1955-1966, y que contenía 19 discos con la réplica de las portadas originales de todas las grabaciones. Es a nivel de dicografía no oficial en donde se puede encontrar publicada esta obra de manera independiente de entre otros por los sellos discográficos Hallmark en 2013 o Esential Jazz Classics en 2011 (éste editado tanto en formato de LP como en compacto) publicación que incluía como bonus otro grabación de Brucbeck.


The Dave Brubeck Quartet, The Columbia Studio Albums Collection 1955-1966 (Columbia, 2011)
 T
Dave Brubeck Quartet, Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein (Esential Jazz Classics, 2011)

La parte más interesante de esta grabación es la composición "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra" compuesta por Howard Brubeck (hermano del pianista) e interpretada conjuntamente por la Nueva York Philharmonic y el Dave Brubeck Quartet bajo la dirección de Leonard Bernstein. Esta pieza se estrenó en una serie de conciertos de la Filarmónica de Nueva York los días 10, 11 y 13 de diciembre de 1959 según consta en las notas del disco original. La obra según el propio Howard Brubeck “intenta construir una partitura que dé a la orquesta una parte importante para tocar que se adhiere estrictamente a notas escritas, mientras que la combinación particular, o "combo" de instrumentos de jazz, tiene la libertad de improvisar sobre el material de la orquesta”

Lo más atractivo de "Dialogues for Jazz Combo and Orchestra" es la desigualdad estilística e interpretativa entre la orquesta y la formación de cuarteto de jazz. Hay una perfecta cohabitación en la idea de combinar concepciones orquestales de la música culta y planteamientos jazzisticos, algo que por las fechas de grabación apostaba la corriente que se denominó de la “Third Stream”, y que tenía como finalidad establecer lazos de unión entre las pautas y formas musicales europeas junto a los panteamientos inspiradores de la improvisación jazzística. En esa convivencia sobresale de forma majestuosa la elegancia sonora de Paul Desmond, muy especialmente en el segundo movimiento “Andante-Ballad”, en donde la formación de Brucbeck brilla a través de grandes dosis de lirismo y exclencia musical y en donde la orquesta se encuentra a merced del grupo pero con las acertadas y justas aportaciones. La contraposición a este tema la encontramos en el tercer movimiento “Adagio-Ballad” con un inicio sombrio y oscuro que es rescatado por la melodía y la cadencia distinguida del piano y el saxo. El nexo de comunicación y dialogo entre orquesta y formación jazzística es posible apreciarlo de forma contundente en el cuarto y último movimiento “Allegro-Blues”. 


Primera edición inglesa CBS de 1960 de la grabación y CD Hallmark de 2013
 Dave Brubeck Quartet, Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein

(Fuente: LP y CD perteneciente a mi colección particular de discos)

En el sonido del grupo de Brubeck es posible escuchar ecos de las sonoridades del gran disco que grabaron en 1959, y que se encuentra considerado como una pieza básia de toda buena discoteca que se precie, el eterno Time Out, y que contiene la famosa composición “Take Five”.

La parte final del compacto consiste en arreglos de cinco canciones de los musicales West Side Story y Wonderful Town, música que fue escrita por Bernstein y que el grupo de Brubeck desarrolla con la elegancia y buen gusto que le caracteriza.

Un extraordinario disco que no ha visto nunca la luz de forma oficial salvo la excepción ya comentada y que es sin duda alguna una joya que ha quedado injustamente olvidada pero que es posible su disfrute a través de otras ediciones. Sería deseable y urgente una edición oficial del mismo.

sábado, 22 de diciembre de 2012

DAVE BRUBECK: The Dave Brubeck Quartet: Time Out (50th Anniversary Legacy Edition-2 CD + DVD Deluxe Set)

DAVE BRUBECK:
The Dave Brubeck Quartet: Time Out (50th Anniversary Legacy Edition-2CD + DVD Deluxe Set)

Pesonal en todos los temas: The Dave Brubeck Quartet:
- Dave Brubeck: Piano.
- Paul Desmond: Saxo alto.
- Eugene Wright: Contrabajo.
- Joe Morello: Batería.

CD 1:
Temas originales incluídos en el LP de 1960 en USA como Columbia CS 8192.

01. Blue Rondo A La Turk 6:44
02. Strange Meadow Lark 7:23
03. Take Five 5:25
04. Three To Get Ready 5:23
05. Kathy's Waltz 4:49
06. Everybody's Jumpin' 4:22
07. Pick Up Sticks 4:17

Duración total 38:39 minutos.

CD 2
The Dave Brubeck Quartet Live at Newport, 1961, 1963, 1964 (Previously Unreleased).

01. St. Louis Blues 7:55
02. Waltz Limp 4:58
03. Since Love Had Its Way 6:19
04. Koto Song 6:00
05. Pennies From Heaven 4:50
06. You Go To My Head 9:37
07. Blue Rondo A La Turk 7:22
08. Take Five 7:18

Duración total: 54:19 minutos

DVD:

- Entrevista en exclusive con Dave Brubeck en relación a como se llevó a cabo "Time Out".
- Itinerario histórico llevado a cabo por el Dave Brubeck Quartet.
- Lecciones de piano.
- Galería fotográfica animada.

Duración de la filmación: 30 minutos aproximadamente.

Las sesiones de estudio originalmente grabadas en Nueva York, entre el 25 de Junio y el 18 de Agosto de 1959.

SONY Legacy/Columbia
886973985229
2 CD + DVD
2009
Dave Brubeck: The Dave Brubeck Quartet-Time Out (50th Anniversary Legacy Edition)  (Sony/Columbia, 2009)
La presente entrada sirve para llevar a cabo un homenaje a la figura del pianista Dave Brubeck, que el pasado 5 de Diciembre de 2012 murió a la edad de 91 años en el Hospital de Norwalk de Connecticut tras un fallo cardiaco. Dave Brubeck era una de las pocas leyendas del jazz que todavía quedaban en vida.

David Warren Brubeck nació en 1920, en la localidad californiana de Concord, donde su padre era granjero y su madre profesora de piano clásico, lo que conllevó que creciera en un ambiente fuertemente musical, pues junto a su madre, sus dos hermanos mayores llegaron a convertirse en músicos profesionales. El pequeño Brubeck comenzó a la temprana edad de 4 años ha recibir clases de piano, demostrando una gran talento para la interpretación al piano y en especial para tocar melodías de oído. Estudió música en el College of the Pacific, Stockton (California), llegando a tocar en diversos combos de la escena local. Brubeck posteriormente se incorporó al ejército durante la IIª Guerra Mundial, llegando a dirigir un grupo de jazz con algunos de los músicos que se encontraban en el servicio, en este agrupación se incluyeron algunos músicos de color, todo y los serios problemas de segregación racial que tenía el ejército norteamericano por esas fechas.


En 1946 se graduó del ejército y se matricula en la Mills College en Oakland (California), donde recibirá clases del compositor francés Darius Milhaud, del cual incorporó algunas de sus ideas musicales en sus composiciones. Su primera formación como músico constó de un octeto que no cuajo a consecuencia de las ideas tan extremadas que desarrollaban por aquellas fechas, para pasar posteriormente a formato de trío, en donde constó la presencia del vibrafonista Cal Tjader. Pero el año mágico para Brubeck fue en 1951, que es cuando crea el famoso “The Dave Brubeck Quartet”, formación que contó originalmente con la presencia del saxo alto Paul Desmond (éste ya había estado junto al pianista en el citado octeto), y que a la postre sería el complemento perfecto para la música y para el cuarteto creado por Brubeck. La formación sufrió diversos cambios en la sección rítmica para quedar conformada de forma definitiva en 1956 con la incorporación del baterista Joe Morello, y en 1958, con la presencia de Eugene Wright en el contrabajo. La fama del pianista se fue incrementando con el paso de los años y su cuarteto obtuvo conciertos de forma muy regular debido a su manera tan diferente que tenía en esos momentos de plantear la música. Esa fama le propició que el 8 de Noviembre de 1954 apareciese en la portada del Time Magazine (una circunstancia que tan sólo había ocurrido anteriormente con otro músico de jazz, el trompetista Louis Armstrong, que fue portada de la revista en 1949).



Portada de la revista Time en donde apareció Dave Brubeck

El “Dave Brubeck Quartet” realizó diversas grabaciones (en 1955 firmo contrato con la compañía discográfica más importante que había en esas fechas, Columbia), llegándole el éxito de forma clamorosa en el año 1959 (año importante, ya que esa misma compañía publicó uno de los discos más importantes en la historia del jazz, el Kind Of Blue de Miles Davis). En ese mismo año apareció el disco Time Out, la obra maestra de Brubeck que removió los cimientos del jazz por la nueva forma que tuvo de plantear a nivel rítmico los temas que interpretaba. El éxito fue tan apabullante que la grabación fue la primera en vender más de un millón de copias, algo totalmente inaudito para una música que había tenido tan poca visibilidad dentro de las grandes audiencias. Esta fama hizo que el cuarteto de Brubeck participase en innumerables grabaciones y proyectos, hasta que finalmente el mismo fue disuelto en el año 1967. Tras la disolución del grupo, el pianista se dedicó de forma profusa a la composición de temas de gran formato y de carácter orquestal, todo y que con el tiempo llegó a grabar y girar con formaciones de pequeño formato, en sus filas tuvo al excelso saxofonista tenor Jerry Bergonzi durante los años 1979 a 1981, y con quien grabó en formato de cuarteto algunos estupendos discos en el sello discográfico Concord. Así mismo su aportación y fama como intérprete de jazz le reportó un número considerable de premios y condecoraciones, entre ellos la Medalla Nacional de las Artes.

El disco que comentamos se editó en el año 2009 por parte de Sony/Columbia, como consecuencia del 50 aniversario de la publicación original de Time Out. Esta edición de lujo, se compone de dos compactos (uno contiene la música original del disco y un segundo material inédito de actuaciones en directo) y un DVD. Pocos comentarios se pueden añadir a lo que se ha escrito de uno de los discos más importantes en la historia del jazz, pero si señalar algunos para que los aficionados puedan percibir lo que supuso su aparición. Time Out propuso un nuevo planteamiento rítmico al que se estaba llevando por esa época; el éxito de la grabación conllevó que la misma se convirtiera en el primer disco de jazz en vender un millón de copias; la portada constó tan sólo de una pintura abstracta y contemporánea de Neil Fujita; a nivel musical contiene uno de los temas más reconocibles de toda la historia del jazz, “Take Five” (composición de Paul Desmond), tema que fue publicado como single y que tuvo una fuerte aceptación en los charts (listas de éxitos) en Estados Unidos; a pesar del tema estrella “Take Five”, el disco contiene otras soberbias composiciones como “Blue Rondo à La Turk”, que mezcla de forma sabia y elegante elementos procedentes del jazz y de la música clásica con ciertas ritmos turcos, o “Strange Meadow Lark”, una composición altamente melódica desarrollada tanto por Desmond y Brubeck, o “Kathy's Waltz”, una vals sugerente y aeróbico en todo su desarrollo; la sección rítmica que acompañó a Brubeck y Desmond era de auténtico ensueño, lo que hizo que la misma fuese parte del éxito de la grabación.

La presente edición que se comenta tuvo su punto fuerte en el disco extra que se acompañaba, en concreto, las actuaciones (en su momento inéditas) que el afamado cuarteto llevó a cabo en el Festival de Jazz de Newport en los años 1961, 1963 y 1964. Esta edición permitió a los aficionados del pianista americano disfrutar de unas actuaciones hasta la fecha no publicadas y ante todo de deleitarse del afamado cuarteto en sus mejores momentos creativos, destacan de las mismas, el clásico “St. Louis Blues”, el estupendo y delicioso "Koto Song", así como dos versiones de los sempiternos “Blue Rondo à La Turk” y “Take Five”, de esta última resaltar el ritmo obsesivo y la fantástica sonoridad de Brubeck junto a un excepcional sólo polirítmico del baterista Joe Morello.


Esta edición acompañó como material adicional (una auténtica delicia para los aficionados completistas de Dave Brubeck) un DVD en donde se puede disfrutar de una larga entrevista en exclusiva con el pianista, y donde se explica como se ideó y se llevó a cabo la grabación de "Time Out"; algunas clases de piano, así como una galería de fotos animadas. Un obra de arte que no debería de faltar en ninguna buena discoteca de jazz.