- Ron Carter: Contrabajo.
- Renee Rosnes: Piano.
- Jimmy Greene: Saxo tenor.
- Payton Crossley: Batería.
Sala Paral.lel 62.
Festival de Jazz Barcelona 2023 (Barcelona).
Barcelona.
9 Noviembre 2023
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| Ron Carter © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Ron Carter © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Gonzalo del Val, Tornaviaje (Errabal Jazz, 2022) |
En Jazz Recordings seguimos muy de cerca el trabajo del baterista Gonzalo del Val hasta el punto que en su momento se llevó a cabo un extenso artículo sobre el mismo que aportaba información sobre su perfil como músico y compositor así como un extenso repaso de las grabaciones que tenía en ese momento publicadas en el mercado discográfico.
Cada grabación que lleva a cabo Gonzalo del Val es todo un acontecimiento, debido principalmente a que se trata de proyectos muy madurados y dotados de una fuerte concepción tanto musical y sonora. En cada proyecto brilla no solo la idea con la que fue concebido el mismo, sino así mismo la colaboración y conjunción de los músicos que acompañan a Del Val.
La formación en cuarteto se desenvuelve de manera solvente a través de las composiciones escritas por el propio líder de la sesión. El trabajo se desarrolla por unos parámetros de jazz contemporáneo y a través de una fuerte inventiva musical y sonora para el lucimiento no solo del líder de la sesión sino así mismo para las aportaciones interpretativas de Raynald Colom a la trompeta y de Romain Pilon a la guitarra. Apuntar y a tener en cuenta la participación vocal de la cantante Carme Canela en el tema que cierra el trabajo y que apuesta por un punto diferencial y distinto.
Un compacto altamente recomendable al igual que el resto de la discografía de este excepcional músico.
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| Kenny Garrett © Photos & edition by Joan Carles Abelenda |
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Wayne Escoffery © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Mark Turner © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Keith Jarrett, Bordeaux Concert (ECM Records, 2022) |
La
discográfica ECM Records dirigida por el incansable Manfred Eicher sigue
apostando y publicando conciertos en solitario del gran pianista Keith Jarrett.
Se podría decir que está “obsesión e insistencia” por mostrar el arte de
dialogar consigo mismo de Jarrett no tiene límites, a pesar de la nutrida
discografía que existe del pianista norte americano.
Este concierto grabado en Burdeos pertenece a su gira europea de 2016, hay que recordar que ECM Records publicó el Budapest Concert, un álbum doble de una actuación en solitario del pianista en la sala de conciertos Béla Bartók de la ciudad de Budapest en el mismo año 2016, grabación que fue reseñada en su momento en Jazz Recordings. Parece ser que el concierto que ahora se comenta es además uno de los pocos conciertos en donde Keith Jarrett se sintió confortable y en una perfecta comunión con la audiencia del mismo.
El concierto se presenta dividido en 13 partes (algunas de ellas muy cortas en su minutaje) que van desde los momentos más atonales hasta los elementos más líricos y sensibles. Es una constante en este tipo de conciertos por parte de Jarrett llevar al oyente por diversos estados musicales, momentos de fuerte calado de improvisación repleto de matices y sonoridades junto con piezas extremadamente líricas y llenas de sensibilidad. Ya en alguna ocasión se ha comentado en otras grabaciones que estos conciertos representan en si mismos todo un micro-cosmos musical interpretativo y sonoro en donde Jarrett demuestra un gusto exquisito por el gospel, el blues (una referencia inevitable a lo largo de se su extensa discografía) y por supuesto por las baladas improvisadas más cautivadoras que se puedan interpretar.
Este nuevo concierto publicado por ECM Records sigue la línea comentada y servirá de documento sonoro para seguir incrementando su ya de por si abultada discografía, aunque sería de agradecer alguna nueva grabación del trío que tenía Jarrett junto a Gary Peacock y Jack DeJohnette.
Una grabación que no aportará nada que ya se conozca en la discografía de Keith Jarrett, pero que a los seguidores y aficionados a Keith Jarrett siempre interesará. Altamente recomendable.
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| Miles Davis, The Bootleg Series, Vol. 7, That´s What Happened 1982-1985 (Columbia Legacy/Sony, 2022) |
Ocho de las diez
pistas del CD 1 son pistas de estudio completamente inéditas de las sesiones de
grabación que dieron como resultado el disco Star People del año 1983. Este disco fue el segundo álbum de
estudio publicado después de la pausa de seis años de Miles de grabaciones y conciertos.
Además Star People fue la última colaboración
de Miles Davis junto al productor Teo Macero. Los músicos que se pueden
escuchar en estas grabaciones incluyen a J.J. Johnson (trombón), Bill Evans
(saxofón soprano, saxofón tenor), Mike Stern (guitarra), John Scofield
(guitarra), Marcus Miller (bajo eléctrico), Al Foster (batería) y Mino Cinélu
(percusión) con Miles tocando la trompeta y teclados. Los otros dos temas del
CD1, “Freaky Deaky, Part
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| Miles Davis, Live Whai It Is, Montreal 7/7/83 (Columbia Legacy/Sony, 2022) |
El CD 3 como se ha
comentado fue
publicado en vinilo en un Record Store Day de este año 2022 con el título de Miles
Davis Live-What It Is: Montreal 7/7/83
y no aparece en la edición en vinilo de 2 LP de este Vol. 7 y se trata de una actuación en directo de Miles Davis en
el Theatre St. Denis en Montreal (Canadá), el 7 de julio de 1983. La grabación
muestra una de las últimas grandes bandas de Miles Davis que incluye a John Scofield
a la guitarra, Bill Evans a los saxofones, flauta y piano eléctrico, Darryl
Jones al bajo, Al Foster a la batería y el percusionista Mino Cinélu.
NOTA: Las notas e información de este disco han sido tomadas de la nota oficial contenidas en la web de Miles Davis.
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| Billy Hart © Photo & edition by Joan Carles Abelenda |