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| Alejandro Di Costanzo © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Fancesco Piccinno © Photo by Joan Carles Abelenda |
CHICK COREA: IN MEMORIAM
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| Chick Corea Trio (Christian McBride and Brain Blade) © Photo by Joan Carles Abelenda |
“The music of Chick Corea has made the entire world happy and inspired over the course of 60-plus years. Where were you when you first heard Chick’s music? Wherever you were, I’m sure it caught your ear and your heart. As musicians, we all wanted to play with him, write like him, put together bands like him, innovate like him. His legacy is so vast and deep, it will take probably a lifetime to absorb all of, or even most of it. From his sideman work with everyone from Mongo Santamaria to the Blue Mitchell/Junior Cook band to Stan Getz to Sarah Vaughan to Miles Davis to Gary Burton to his many legendary and innovative bands, I consider myself quite fortunate to have been a part of this great man’s universe. The first time I played with Chick was in 1995 on my second album, Number Two Express, with Kenny Garrett and Jack DeJohnette. From there, it was 26 years of totally blissful experiences. Chick was an instant friend to me and everyone he met. If you ever had a chance to meet, play, hang or just experience him and his music, I know you feel just as fortunate as I.
“Our deepest condolences go out to his children, Thad and Liana, and his partner in love for almost 50 years, Gayle Moran Corea.”
“I want to thank all of those along my journey who have helped keep the music fires burning bright. It is my hope that those who have an inkling to play, write, perform or otherwise, do so. If not for yourself then for the rest of us. It’s not only that the world needs more artists, it’s also just a lot of fun.
And to my amazing musician friends who have been like family to me as long as I’ve known you: It has been a blessing and an honor learning from and playing with all of you. My mission has always been to bring the joy of creating anywhere I could, and to have done so with all the artists that I admire so dearly-this has been the richness of my life.“
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| Luís Perdomo © Photo by Joan Carles Abelenda |
La presente entrada es para celebrar el 10 aniversario del blog de jazz, Jazz Recordings. Un 11 de febrero de 2011 nació en actual blog de jazz. Un blog que va de camino de las 500.000 visitas. En estos 10 años de existencia Jazz Recordings se ha consolidando como un lugar en donde el aficionado experto y el recién iniciado al jazz puede encontrar material con que poder satisfacer sus ansias de conocimientos de jazz. Una labor en la cual se han invertido un sinfín de horas que en la mayoría de los casos nunca se ha visto reflejado en el seguimiento o por los comentarios que se pueden dejar en el blog. Es un hecho empírico y totalmente constatado a lo largo de estos 10 años que el jazz es una música totalmente minoritaria, con un seguimiento muy escaso a todos los niveles, muy especialmente en los medios de comunicación.
La idea principal de Jazz Recordings no ha variado ni variará, es decir, nunca ha tenido el propósito de convertirse en una revista de jazz y ni mucho menos rivalizar con ellas, principalmente debido a que el blog no tiene la infraestructura para poder abarcar la ingente cantidad de grabaciones (tanto nuevas como reediciones, auto producciones, reediciones, Lps, etc) que aparecen en el mercado discográfico a lo largo de todo un año. Esa razón obliga a hacer una selección necesaria a la hora de comentar de las grabaciones que aparecen en el blog. Lo que aparece publicado en el blog es simplemente una pequeña (incluso me atrevería a decir que una “pequeñísima”) porción de lo que escucho a lo largo de todo el año y por añadidura de lo que compro.
Hay que reconocer que a lo largo de estos años en muchos momentos ha flaqueado el entusiasmo con que se inició la andadura de escribir sobre grabaciones de jazz, por el simple motivo que en muchas ocasiones se ha realizado un gran esfuerzo por publicar contenido de calidad en cuanto a artículos y grabaciones de gran elaboración que por desgracia no han contado con el interés que se esperaba de los “desconocidos” lectores y aficionados al jazz. Y es que (y esto es también una constatación totalmente comprobada) el aficionado al jazz (siempre en el sentido más general) es bastante pasivo, o si se quiere decir, es poco activo en la lectura de contenidos sobre jazz. A pesar de todos los pesares, esas faltas de entusiasmo se han ido capeando, lo que ha permitido llegar a la nada despreciable cifra de 10 años de vida de Jazz Recordings, una circunstancia que sin duda alguna llena de completa satisfacción.
Desde Jazz Recordings se quiere agradecer de forma expresa a
todos los seguidores y lectores del blog, ya sean de forma directa o indirecta
que siguen el mismo. Jazz
Recordings espera continuar
con la finalidad de dar a conocer información, comentarios y aspectos musicales
y teniendo como punto de partida y premisa (como ha sido desde el inicio en el
blog) la calidad en la información de las entradas que se publican, y es que desde
Jazz Recordings hay una idea clara de
primar la calidad de los textos así como la calidad de la información ofrecida
en las entradas, lo que en ciertas ocasiones conlleve un arduo trabajo de
investigación y vaya en detrimento de no poder comentar o publicar más
grabaciones.
Jazz Recordings es solo un pequeño grano de arena en la información de jazz que hay en Internet. Trataremos de seguir aportando nuestro entusiasmo por una música tan extraordinariamente minoritaria, pero que sin duda alguna despierta grandes pasiones entre muchos aficionados y seguidores.
Gracias.
Jazz Recordings.
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| Orrin Evans © Photo by Joan Carles Abelenda |
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| Alberto Vilas, Naialma (Libro & CD, 2020) |
Excelente y superlativo trabajo
el del pianista gallego Alberto Vilas. He tenido la suerte que el propio
pianista me hiciera llegar el libro/disco Naialma,
un producto de una belleza visual y sonora que desprende sensibilidad,
delicadeza y belleza por cada uno de sus lados. Un producto de una calidad tan sublime
que es muy difícil de encontrar hoy en día entre la ingente cantidad de
grabaciones que se publican en el mercado discográfico.
Alberto Vilas es pianista y profesor del Conservatorio en Pontevedra y Naialma es el cuarto disco como líder, y su primer trabajo a piano solo. Desde el momento en que uno tiene en su poder el presente libro/disco percibe en el mismo un arduo y duro trabajo de cinco años de duración a todos los niveles, ya sea a nivel visual en torno a las fotografías de Mundo Cal y Pancho Salmerón o los textos de Santiago Barciela (tanto en la parte dedicada al relato de la vida personal y profesional de Alberto Vilas como a la narrativa de los textos que comentan cada tema musical), como por supuesto a nivel sonoro (de una calidad y detalle sorprendentes) y musical con las doces composiciones que acompañan el compacto, todas ellas originales del propio pianista y que reflejan su mundo más personal.
El título del trabajo Naialma, es un juego de palabras, de la palabra “nai” (en gallego, madre) y “alma”, dos palabras que se enlazan para dotarlas de un significado único y particular, lo que va a desembocar en una obra pianística de exquisitos quilates de sencillez, intimidad y ante todo de una superlativa belleza. Una belleza exquisita y nunca afectada, sino una belleza sincera y delicada.
Alberto Vilas a través de las doces composiciones del compacto nos demuestra las influencias musicales que ha atesorado a lo largo de los años de formación, estudio e interpretación y que han conformado un acervo personal heterogéneo y plural proveniente de mundos tan dispares como el tango, la música clásica, el jazz o el rock. En éste registro el aficionado podrá apreciar excelentes composiciones como “Daría un mundo” que sirve de perfecta tarjeta de presentación de lo que va ser el trabajo; la impresionante "Nana para Aylan" (una de las mejores composiciones sin ninguna duda de la grabación, un homenaje al niño sirio de origen kurdo de tres años que apareció ahogado en una playa de Turquía), con su imponente introducción y construida a base de un juego entre la delicada melodía, las estructuras repetitivas, las armonías, las disonancias, las sonoridades y sus ecos, y todo ello combinado con un uso primoroso de los silencios como elemento creativo; o la no menos deliciosa interpretación de “Tema de Nora” (el tema más largo en cuanto a minutaje del compacto) con sus idas y venidas musicales que se convierte en una clase magistral de interpretación musical; o “No reverso do universo” construida y ejecutada a base de una obsesiva idea interpretativa y musical; o el excelente cierre “Me diste un mundo”, una pieza extremadamente corta que es una como una vuelta al inicio, a los comienzos.
Naialma es un proyecto con una calidad exquisita en donde el
aficionado disfrutará del mismo tanto a nivel visual como sonoro. Un libro y un
disco, o un disco o un libro que debe de ser deleitado con calma y sin prisas,
y ante todo en reiteradas ocasiones.
Enlace para poder adquirir el
disco:
https://albertovilasquintet.wixsite.com/albertovilas/shop
Web Alberto Vilas:
https://albertovilasquintet.wixsite.com/albertovilas
Enlace del tema del tema "Aveiro":
